―Ya sé que no me vas a decir tu nombre. Pero quiero que me contés tu historia.

 

Parecerá caprichoso, pero para escuchar relatos de calle, a veces, hay que sentarse en un sillón negro, forrado en plástico escarchado, sobre el cual todos los días se apoltronen personas para ser tatuadas.

Esas historias deben estar ambientadas con canciones de house y lounge, un paisaje de tarros de aerosol y paredes de colores ácidos, contrastados con el ir y venir de grafiteros de pantalones anchos y el siete en el pelo, que a diario visitan el taller del Shamo, llamado En la Ksa.  

 

Es Shamo quien cuenta historias de calle: de las calles de Medellín, por las cuales se pasea el joven de veintidós años―cuando no está tatuando― cargando una mochila llena de pintura en spray que saca de su tienda Mansha, y acompañado de algún crew  que frecuente la ciudad propagando la cultura hip-hop.

Shamo mide de aproximadamente 1,90 de estatura, y tiene dos pares de rastas de color tostado que le llegan a media espalda. Él no revela sus datos personales, y no es por la mala memoria que dice tener; sino porque su esencia de grafitero, y magia de tatuador, impiden que se divulgue su verdadera identidad.

Sobre su piel clara, lleva tatuados en las piernas un gato lampiño y un gallo, porque Shamo con “S” significa gallo de pelea. Sin embargo, hasta el momento en que tuvo su tatuaje listo, el sentido de su nombre artístico solo correspondía al apelativo que en Venezuela se le da a un muchacho cualquiera. “Allá chamo (pero con “C”) es como decir pelao aquí”.

 

Aunque oriundo de Medellín, casi toda la infancia de Shamo transcurrió en la tierra de Bolívar. Su papá tenía trabajo en Venezuela como decorador y maestro de obras. Allá, el joven aprendió a dibujar siguiendo los pasos de su padre, también pintor de cuadros. En el 2004, Cuando tenía doce años y su hermanita cinco, su familia se trasladó para Colombia, “porque Chávez quería cerrar las fronteras para los menores de edad nacidos en Venezuela”.[2] Afirma el tatuador.

 

Una vez radicado en Colombia, residiendo en Copacabana, a Shamo le regalaron un curso de artes plásticas en la escuela de Bellas Artes. “Una amiga de mi mamá, cuando me vio dibujando, me preguntó por qué no me metía a clases de pintura. Le dije que no había plata…” Y ella pagó la matrícula.

Los estudios se convirtieron no en la base para un típico artista que pinta sobre lienzos, sino en la herramienta para incursionar en un mundo de música, baile e irrupciones; en un entorno de cultura hip-hop.

Una vez con su diploma de bachiller, Shamo decidió ponerse a estudiar diseño gráfico en el Cesde, solo con la intención de tener un cartón. Pero se dio cuenta de que no era lo suyo: a él le gusta es la calle, no estar sentado frente a un computador. Entonces, abandonó su carrera incipiente y se inscribió en un proceso lleno de búsquedas y amor por la expresión del canalla.

Shamo se metió en el cuento.

 

― Vea, me llamaron del colegio. Que está rayando la unidad. Que esto y lo otro…

 

En el Instituto educativo José Manuel Restrepo Vélez, saben bien que Shamo, desde que pasó por sus aulas, es grafitero. “Un día hablé con la coordinadora del colegio, y le pasé la propuesta de pintar un muro pa los pelaos (sic)”. A María Eugenia Vanegas Arredondo, hoy rectora del Jomar, le gustó la idea. Y Shamo empezó a pasar por todos los salones recogiendo cuota voluntaria: ¡Ey, que la colaboración pa’l grafiti!, “y todos los pelaos entusiasmados poniendo de a doscientos, de a quinientos, de a mil (sic)”.

Así, desde el 2010, la cancha del Jomar está pintada. Intervinieron grafiteros como Fate, Feike, Fósforo y Chinga. Y casi cuatro años después, Shamo cuenta, exhibiendo una sonrisa de metal, que se encuentra con sus antiguos compañeros y actuales estudiantes del colegio, y le comentan: ¡Ey, yo me acuerdo que usted era el que recogía plata para hacer los grafiti!

 

Este fue el inicio de un proceso de aprendizaje empírico, de iniciativa por soltar el papel y el lápiz, para comenzar a intervenir legal e ilegal. Primero, en las paredes de su habitación ―sin pedirle permiso a su mamá―. Luego, saliendo con sus amigos de Copacabana y de Envigado: grafiteros, raperos y bailarines que le prometieron “volverlo teso”, invadiendo las calles de día y de noche, ensayando, descubriendo y puliendo técnicas.

Verde limón

En el 2011, Shamo conoció Beatbox, una tienda de aerosoles que estaba ubicada en el paseo de La Playa. “Entonces yo fui todo animado, todo curioso, bacano, tin (sic)”, y ahí conoció al Fate, un grafitero de Bello, que ejerce desde 1996. “El man estaba comprando un montón de aerosoles, que en ese tiempo valían quince mil pesos, y para mí eso era una cantidad de plata…”

Shamo le pidió al Fate una recomendación de un marcador para empezar a pintar. Él le dijo: “Si quiere que lo conozcan, compre un marcador bien llamativo, para que todo el mundo vea la firma… o si quiere algo más normalito, cómprese uno negro”. Shamo escogió el verde limón. Color que hoy tiene el logo de En la ksa y las paredes de su local de tatuador. 

 

El Fate le enseñó a firmar, le dio su tarjeta y desde entonces es una de las personas más importantes para la vida artística del Shamo.

“Por esa época, me empezó a gustar el tattoo”, recuerda el grafitero. Empezó tatuando mandarinas, mangos y bananos (pues la cáscara es sensible, y se asemeja a la piel humana), y utilizó como locación no un recinto con vidrieras, paredes de color ácido, un plasma de 42” y un sillón brillante; sino una terraza cerca al parque de Envigado con una bombilla de ahorro como iluminación y una camilla armada con un asiento trasero de bus y dos cajas de cerveza.

 

Un día, llegó a la casa bioseguridad al local. “Todo fue porque le estaba tatuando unas letras a un man, que estaba sin camisa”, afirma. Ese día aprendió sobre la sanidad de su negocio, cómo que tenía que utilizar pinturas con aceite, y que debía usar canaletas para guardar los materiales. “Ya después organizamos todo eso con presupuesto propio (…) a mí no me gusta que me ayuden. Mi mamá me ofreció ayuda y yo no quise”.

 

Han pasado ya tres años y Shamo recibe en promedio dos clientes diarios para tatuar. Por eso, dice, se mantiene ocupado. Aquella tarde de sábado, algunas horas antes, había estado tatuando a Karol G, cantante de reggaetón de la ciudad.

Aunque el tattoo sea el oficio en que pretende mantenerse toda su vida, Shamo se declara más grafitero que tatuador: “Sinceramente, yo me veo tatuando de por vida. Pero también grafiteando, que es mi esencia… y no la puedo olvidar”.

Shamo recuerda la primera vez que salió a pintar con otros grafiteros. “Ese fue el grafiti más feo de mi vida, obvio”, declara con firmeza. El Fate y su crew, W3, pintaron toda una tarde en un muro de Envigado. Se acomodó ante el pedazo de mural que le correspondía intervenir y se puso a pintar. Estaba nervioso.

Cuando terminó, dijo para sí: “Uy no, qué desastre… yo no vuelvo a hacer esto”. “Tembloroso y todo”, como él dice, Shamo veía a los demás grafiteros pasar por su lado para observar su grafiti. “Pero como ya estaba medio oscuro, nadie lo alcanzó a ver bien, gracias a Dios”.

―Alcízar, ¿qué se hizo el grafiti que yo hice en el primer Viga Hip hop? ¿Usted lo tiene?

―Sizas, por ahí hay una foto.

―Qué figura.